どうも、アートディレクターのハシケン（@conteanime）です。
- どうすれば絵が描けるようになるか？
- 練習は何から始めていくべき？
- 成長していくためのポイントが知りたい！
- 絵を描く道具はどう選んだらいいの？
今回は上のような内容を中心に、くわしくお伝えしていきます。
これから楽しく絵を描いていくためにも、ぜひこの記事でヒントを見つけてください！
★また記事の後半では自宅で学べるイラスト講座も紹介しているので、あわせて参考にしてください。
目次
イラストの道に入門！でも何から練習すればいい？ まず「絵を描く事に慣れる」ことからはじめよう
まずはとにかく、鉛筆やペンを持った手を紙に対してどんどん動かしてください。
描く題材はオリジナルでも版権モノの好きな題材でもかまいません、とにかく趣味や遊びとしてイラストを描いていくことが最初は大切です。
そのうえで上達していく心構えとして大事なのが、『考えながら描く』ということです。
絵を描くときにはただ漠然と描くんじゃなく、モノの構造や他の人の描き方に対してーーー
・・・などなど、頭の中で想像力や推察力を働かせながら手を動かしていくことがとても重要です。
そうすることで、絵の裏側に備わっているモノを構成する理屈があなたの中で次第に成長していきます。絵のもつ表現力、説得力も大きく変わっていくでしょう。
★「考えながら描く」ことについてより詳しく知りたいときは、絵が今より必ず上手くなる方法をアートディレクターが伝授！を参照してください。
着実にイラストを上手くなっていく練習と秘訣
最初は色々な人の絵をマネして描く練習がやっぱり有効！
絵が上手くなるためには「模写」が重要とよく言われます、基本的には好きな漫画家やイラストレーターの絵を見ながら似せるように描いていく作業です。
模写をする際は、絵の構造や理屈をなんとなく頭で想像しつつ真似して描くように心がけてください。
一つの絵に対して最後まで描ききることも大切です。やり終えたことで自信につながり、手・足など苦手意識を持つことの多いパーツも一通り経験していくことで必ず将来の技術・画力につながっていくでしょう。
・・・以下は自分が昔いた職場の同僚だったイラストチームが出しているスマホゲームの画集ですが、このような質の高い絵を参考に描き方を想像するのも刺激になるはずです。
最初は「デッサン」の練習とかそこまで気にしなくてもいい・・・かも？
最初のうちから細かい部分を気にしすぎて楽しく絵が描けなくなってしまう方が、よっぽどよくありません。
デッサン力をつけたいときは対象物をしっかり観察することです、同時に最初に伝えた『考えながら描く』姿勢も非常に重要になります。
物を見ながら描くということは3次元を2次元に落とし込む作業です、描き続けていくうちにほんの一本の線の具合でも立体感を示せたり示せなかったりすることがわかっていくと思います。
そのため必要なのがいわゆるデッサン力です。もし本気で絵の上達をめざすなら、やっぱりデッサンは欠かせません。
初心者を一刻も早く卒業したいなら「三位一体」の繰り返し練習を意識しよう！
- あなたオリジナルの絵を自由に描く
- 好きな絵柄の作家を模写/トレースしてみる
- さらに上達したいならデッサンも意識しつつ進める
うまくなりたいならこの三点を同時に進めてみてください。
三位一体トライアングルのバランスがあなたの中で取れているか、もしくは欠けているのか！？・・・それによって、成長度合いは大きく変わっていきます。
リアル絵でも、アニメ絵が上手くなりたいときでも同じです。まずはしっかりマネして、絵の裏にある理屈を想像し、技術や理解をきちんとあなたの血肉にしていく流れが必須です。
★より細かい上達方法については、イラスト初心者から脱却できる！プロおすすめの上達方法29も参考になります。
まず全体を大きくつかんで細部を描き込むのが、さらなる上達の第一歩！
絵を描くことに集中しすぎると、どうしても目が紙やキャンバスに近くなって全体図をつかむことができなくなりがちです。
そんなときは描きながら適度に絵と距離を取っていけば、全体のバランスを確認しつつ描いていけます。
基本的には全体的におおまかな線を取った上で、顔の内部や服装など細かい部分を描き加えていく流れにするとやりやすいでしょう。
これを「あたり」といいます
↑画像はこの記事の一番上にあるアイキャッチイラストのラフ絵ですが、こんな感じでまずざっくりした線で全体をイメージしながら描き進めましょう。
★絵やイラストが上達しない時の７つの解決方法も参考にしてください。
確実にイラストを上達していく7つの秘訣
うまくなっていくために必要なことは他にもさまざまありますが、特に重要な8つのポイントをまとめておくのでぜひ意識しながら進めていって下さい。
- ラフを描く段階で仕上げまでイメージしよう！
- キャラクターの表情をなるべく豊かに表現しよう！
- ポーズや構図は躍動感と静寂の対比を意識しよう！
- 線画は丁寧に描こう！
- 配色は人マネから始めよう！
- 描き込みの密度を変えてメリハリをつけよう！
- 最後まで手を抜かずに描ききろう！
ひとりでなかなか上達できないときは、家で学べる「イラスト講座」も活用しよう！
なかなかうまくいかずつらいときは、「イラスト講座」を使うとひとりで頑張るよりもっとスムーズに上達していけるかもしれません。
今回は最後に自宅で利用できる講座を紹介しておくので、悩んだら参考にしてみてください。
【ヒューマンアカデミー】※完全在宅型の通信講座あり
©2018 Human Academy Co., Ltd. All Rights Reserved.
公式サイト：https://human-yakan.com/
「ヒューマンアカデミー」は全国26校に展開している大手専門の学校ですが、平日に時間が取れない社会人のために土日のみや夜間のイラスト講座も実施されています。
イラスト関連の教室は6つもあり、自由に選んで伸ばしたいものだけに集中して進めていけます。
- イラスト・キャラクターデザイン講座
- イラスト画力UP講座
- クリップスタジオペイント講座
- 乙女イラスト講座
- キャラクター着彩マスターコース（秋葉原校のみ）
- イラストマスターコース（通信）
さらに通いが難しいひとにむけた「通信講座」も以前から多く利用されています、世間がどんな状況でも家で安心して絵やイラストを自分のペースでじっくり学べるのは助かるんじゃないでしょうか。
少し慣れたら、「デジタル機材」も使って練習を進めていこう！
もし今あなたがアナログ環境で絵を描いているなら、デジタルで描いてみることもぜひ始めてみてください。
デジタルはアナログと比べてとっつきにくそうに感じますが、デジタルは描きながら絵に調整が加えられるので実はアナログより上手く描けるようになる人も多いんです。
サイズを大きくしたり、角度を変えたり自由自在！
現在、デジタルで絵を描く機材は大きく分けて二つの組み合わせがあります。
- パソコン＋ペンタブ＋ペイントソフト
- タブレット＋スタイラスペン＋アプリ
家で落ち着いて描きたいなら①、自由に持ち運んで好きなところで描きたいと思うなら②を選ぶといいでしょう。
デジタルイラストの機材①パソコン
パソコンは、デジタルでイラストやマンガを描くスペックを問題なく満たしているかどうかが重要です。
とはいえ有名メーカー製である必要はありません、電気店で余計なソフトまで入った高い値段のものを買うのはやめておきましょう。今はネット通販でもっと良いパソコンが簡単に手に入ります。
★パソコンについて具体的に知りたいときは、絵やイラストを描くパソコンのスペックおすすめはこれ！を参照してください。
デジタルイラストの機材②ペンタブ
ペンタブはとりあえず、以下のような1万円未満で買えるものから試すといいでしょう。
ちなみに上のような形状のペンタブを「板タブ(板状タブレットの略)」、下のような「液タブ(液晶タブレットの略)」という画面に直接描くタイプのものもあります。
デジタルイラストの機材③ペイントソフト
ペイントソフトは数多くありますが、当サイトでは『CLIP STUDIO PAINT (通称クリスタ)』を推奨しています。
クリスタは現在圧倒的なシェアを誇るデジタルペイントソフトで、機能が充実している割に値段がリーズナブルでプロのイラストレーターも多く利用しています。
デジタルイラストの機材④タブレット(ex：iPad PRO)＋スタイラスペン
今は、iPadに代表される「タブレット」を使って絵を描く人がかなり増えています。次のようなメリットに惹かれるなら考えてもいいでしょう。
- 家で寝っ転がって描ける
- 持ち運びが楽で、出先で好きな時に描ける
- 外でスケッチ的なこともできる
- データはクラウドで保管できる(クリスタアプリを使った場合)
現在は、やはり「iPad Pro」が一番人気となっています。
タブレットで描くペンは一般的にスタイラスペンと呼びますが、iPad Proの場合は描き心地や使い勝手から言っても「Appel Pencil」一択です。
デジタルイラスト機材⑤お絵描きアプリ
絵を描くためのアプリは様々ありますが、当サイトがおすすめするのは上でもおすすめした「クリスタ」のアプリ版です。
まとめ
新しく何かを始めようとしたとき、難しく考え過ぎてしまうとなかなか続きません。
とにかく、気楽に楽しく絵を描いていくのが上達への第一歩です。
