どうも、アートディレクターのハシケン（@conteanime）です。

クリスタには線や図形を自由に描いて使えるツールが用意されています。使い方を覚えて活用することで、あなたの描く絵の質は一段階も二段階もひき上げられるでしょう。

クリスタの「図形」ツールを使って直線や円・四角を描く方法

いくつか方法はありますが、最も簡単なのはツールにある「図形」を使うことでしょう。

はじめに：図形ツールの共通ルールをおさえておこう

線や図形の描画は、クリックからのドラッグ操作がメインとなります。

線を直角や垂直に引きたい時、もしくは図形で正円や正方形を引きたいときは「Shift」を押しながらドラッグをするのが基本です。

より細かい調整を行いたい場合は、サブツールで選んだものにたいしてツールプロパティで行うという手順も頭に入れておくとスムーズでしょう。

クリスタで直線を引く方法

図形ツールを選んでサブツールから［直線］を選びます。

キャンバス上でペン先をつけてドラッグすればそのまま線が引けて、Shiftを押した状態で行うと垂直や平行・斜め45度の線も引けます。

クリスタで円を描く方法

図形ツールを選んでサブツールで［楕円］を選びます。ドラッグすることで楕円が引けて、Shift押したまま行うと正円になります。

ツールプロパティの「縦横指定」で縦横の比率を変えたり（ブラシ形状も変化します）、図形のサイズ指定を直接入力することも出来ます。

また「□確定後に角度を調整」にチェックを入れると、ドラッグ後にそのまま上下左右することで向きを変えることが出来ます。

クリスタで長方形（四角）を描く方法

図形ツールを選んでサブツールで［長方形］を選びます。ドラッグすることで長方形が引けて、Shift押したまま行うと正方形となります。

ツールプロパティの「□角の丸さ」にチェックを入れて数字を調整すると、角度に丸みを付けて度合いも変更できます。

また「線・塗り」を変えることで、ただ線を引くのか中を塗るのかなどの設定変更もできます。

クリスタで多角形を描く方法

図形ツールを選んでサブツールで［多角形］を選びます。ドラッグすることで六角形が引けて、Shift押したまま行うと正六角形となります。

その他の図形ツール、曲線・折れ線・連続曲線・投げなわ塗りについて

曲線……クリックしたままドラッグして、離して動かすことで曲線の度合いを調整できます。再度クリックすることで確定できます。

折れ線……クリックすることで連続で線を引いていけます。ダブルクリックで終了できます。

連続曲線……クリックして伸ばすことで次々曲線を続けて描いていけます。ダブルクリックで終了できます。

投げなわ塗り……なげなわツールで囲んだ範囲を塗りつぶします。色は先に選んでおきましょう。

通常のペンツールを使って直線を引く方法

ちなみに、実は通常絵を描くために使っている鉛筆やGペンなどのツールでもそのまま直線を引くことが出来ます。

クリックしてShiftを押すと直線の軌跡が表示されるので、好きなところでクリックするとそこまでの線が引かれます。連続で引いていくことも可能です。

選択範囲で図形を描く方法もある

また［選択範囲］の楕円や矩形選択でも、選択範囲を指定した上で図形を作成することが出来ます。

ドラッグして選択範囲を指定した状態で、メニューバーから［編集］–［選択範囲をフチ取り］で小窓が開きます。

どう描画したいか、線の太さはどうするかなど決めて右上のOKを押すことで線が引けます。

クリスタで図形や線を描く際の注意点

図形ごとに必ずレイヤーを分けよう

線や図形は、何となく進めているとつい絵を描いているレイヤーにそのまま描いてしまいがちです。

絵とくっついてしまう上に図形のみで調整できなくなるので、必ず図形描写用のレイヤーを新規作成して行いましょう。

うまくいかないなら何度もやり直そう

慣れないうちはなかなか狙ったような図形が描けないかもしれませんが、うまくいくように何度もやり直して練習してみて下さい。

線の太さなども、ちょうどいいものがつかめるまでは多少時間がかかると思って諦めず試しましょう。

多少のズレであれば選択変形で拡大・縮小することでも合わせられるので、上で書いたようにちゃんと図形のみのレイヤーを作っておくことで調整もしやすくなります。

細部を丁寧に描くとあなたの絵の質が上がる！

ある程度画力がついてくると、細部を丁寧に描いてるかどうかが全体の絵の仕上がりを左右するようになってきます。

そんなときに丸や四角をしっかり図形ツールで描いてるか、フリーハンドでやっているかは意外と大きな差になってきます。

もちろんフリーで活かしたい線もありますが、意図的でない部分はなるべく図形ツールで描いておくと素直に絵の質の向上に繋がるのでぜひ積極的に取り入れてみて下さい。

まとめ

図形ツールが自由に使えるようになると、あなたの表現の幅は確実に今より広がるでしょう。

どうも、アートディレクターのハシケン（@conteanime）です。

クリスタに限らず、ペイントソフトには「合成モード」という便利な機能があります。

合成モードを変えることによって、通常では難しい色の効果をレイヤーに与えることが可能になります。

クリスタのレイヤー合成モードとは？

設定したいレイヤーをアクティブ（選んだ状態）にし、レイヤーパレットの左上にあるボタンを押すと合成モードの項目が開くので好きなものを選べば即座に効果が反映されます。

合成モードはレイヤーごとにいつでも変更可能です、またいつでも自由にON・OFFできるので何度でも効果を試せます。

クリスタの合成モードの基本的な使い方

一例ですが、効果を加えたい絵の上に新規レイヤーを作り全体を塗りつぶすか適当な色を塗ります。

その状態で合成モードを開いて効果を選ぶとリアルタイムで表示が変わるので、自由に合成モードを選んで決めましょう。

クリッピングの方法

レイヤーフォルダにまとめる方法

クリスタのさまざまな合成モードの効果説明

合成モードの種類は、非常に多くあります。

ここからはキャラクターレイヤー（A）の上に二色に分かれたレイヤー（B）を配置し、（B）側の合成モードを順次変更していく結果をすべて載せていきます。

通常　※初期状態です

下にあるレイヤーの色と、設定中のレイヤーの色をそのまま重ねます。

比較（暗）

下にあるレイヤーの色と、設定中のレイヤーの色を比較し、暗い方の色を採用して合成します。

乗算　※スクリーンの反対

下にあるレイヤーの色と、設定中のレイヤーの色を掛け合わせて合成します。合成後は、元の色より暗い色になります。影などを塗る際に使用されます。

焼き込みカラー

銀塩写真の「焼き込み」のような効果が得られます。下のレイヤーの画像の色を暗くし、コントラストを強くしたあとに、設定中のレイヤーの色を合成します。

焼き込み（リニア）

下のレイヤーを暗くしたあとに、設定中のレイヤーの色を合成します。

減算

下にあるレイヤーの色と、設定中のレイヤーの色を引いて合成します。合成後は、元の色より暗い色になります。

比較（明）

下にあるレイヤーの色と、設定中のレイヤーの色を比較し、明るい方の色を採用してそれぞれの色を合成します。

スクリーン　※乗算の反対

下にあるレイヤーの色を反転した状態で、設定中のレイヤーの色を掛け合わせて合成します。乗算の反対の効果が得られます。合成後は、元の色より明るい色になります。

覆い焼きカラー

下のレイヤーの画像の色を明るくし、コントラストを弱くします。色のメリハリが弱くなります。

覆い焼き（発光）　※覆い焼きカラーの上位版

[覆い焼きカラー]よりも強い効果が得られます。

加算

下にあるレイヤーの色と、設定中のレイヤーの色を足します。デジタルで色を加算すると明るい色に変化します。

加算（発光）　※加算の上位版

[加算]よりも強い効果が得られます。

オーバーレイ

明るい部分は[スクリーン]、暗い部分は[乗算]の効果が現れます。合成後は、明るい部分はより明るく、暗い部分はより暗く表示します。

ソフトライト

重ねた色の濃度に応じて、結果が異なります。明るい色同士を重ねると[覆い焼き]のように明るく、暗い色同士を重ねると[焼き込み]のように暗く表示されます。色の部分に重ねずに描画した場合は白になります。

ハードライト

重ねた色の濃度に応じて、結果が異なります。明るい色同士を重ねると[スクリーン]のように明るく、暗い色同士を重ねると[乗算]のように暗く表示されます。

差の絶対値

下にあるレイヤーの色と、設定中のレイヤーの色を引いて、その絶対値を採用して先に描いた色の部分と合成します。

ビビッドライト

設定レイヤーの色に応じて、コントラストに強弱を付けて合成します。明るい色を重ねると[焼き込み]を適用して画像を明るくし、暗い色を重ねると[覆い焼き]を適用してコントラストの強い画像にします。

リニアライト

設定レイヤーの色に応じて、明るさを増減して合成します。

ピンライト

設定レイヤーの色に応じて、画像の色を置換して合成します。

ハードミックス

[差の絶対値] に近い効果で、[差の絶対値] よりコントラストが低めに合成されます。 設定レイヤーが白の場合、設定レイヤーの色が反転した状態で合成されます。設定レイヤーが黒の場合、下のレイヤーの色がそ のまま表示されます。

除外

設定レイヤーのRGB の各値を、下のレイヤーのRGB の各値に追加します。

カラー比較（暗）

設定レイヤーと下のレイヤーの輝度を比較し、値が低い方の色を表示します。

カラー比較（明）

設定レイヤーと下のレイヤーの輝度を比較し、値が高い方の色を表示します。

除算

下のレイヤーの各RGB 値を、設定レイヤーの明度で割ります。

色相

下のレイヤーの明度と彩度の値を維持したまま、設定レイヤーの色相を適用します。

彩度

下のレイヤーの明度と色相の値を維持したまま、設定レイヤーの彩度を適用します。

カラー

下のレイヤーの明度の値を維持したまま、設定レイヤーの色相と彩度を適用します。

輝度

下のレイヤーの色相と彩度の値を維持したまま、設定レイヤーの輝度を適用します。

実際のレイヤー合成モードの使い方参考

では実際にどのように合成モードを使うのかということですが、描いたイラストに深みを与えるため用いたり違和感をなくす目的で使う状況が一般的です。

たとえば夕焼けの前に立っているキャラにオーバーレイでオレンジを合成したり、海の前にいるキャラに青色で合成したりすることで絵としての統一感が出せます。

上の動画でも行っていますが、レイヤーの不透明度を下げることでそれぞれの効果をいい程度に調整することもできるので覚えておきましょう。

その他キラキラしたエフェクトなどを加えることでも面白い表現が可能なので、クリスタの素材や商標フリーの柄をダウンロードしていろいろと試してみると面白いでしょう。

まとめ

合成モードは必ず使わなきゃいけないものではないですが、多くのプロのイラストレーターが絵の雰囲気を引き上げるために用いています。

まずはいろいろな効果を知って、この絵なら何が合うんだろう・・・などとダメ元でやってみると徐々につかんでいけるでしょう。

どうも、アートディレクターのハシケン（@conteanime）です。

クリスタを購入時に得られる「シリアルナンバー」は、1つで2台のパソコンまで同時に「ライセンス認証」することができます。

なので、デスクトップPCとノートPCそれぞれにソフトをインストールしておいて状況に応じて使い分けるということも可能です。

▼もし、ダウンロード版を購入した際のライセンス登録について知りたいという場合には下記公式サイトが図解付きで詳しいので参考にしてください。

クリスタのPCライセンスは同時に複数2台のパソコンで認証できる

クリスタのパソコン用ソフトを購入すると、ソフトを使用するためのシリアルナンバーが与えられます。数字と英語の入り混じった25桁を使い、パソコンでのソフトの認証などを行います。

クリスタ販売元の㈱セルシスのマイページ画面です

ソフトによってはインストールや認証が限定1台までというものもありますが、クリスタは同時に2台まで認証可能です。

なので前述のように家のデスクトップに1台、持ち運ぶノートPCに1台ずつクリスタを同時に入れておいて状況に応じて使い分けることもできます。

3台目のPC認証をしたい場合の方法

既にあなたが2台のパソコンにクリスタを入れていて、将来的にそのうちの1つを解除して別の新たな1台に認証させたいという状況が出てくるかもしれません。

その際は若干手間ですが、まずは3台目となるパソコンにソフトをインストールして出てくる画面の指示に従ってください。

具体的には認証していた2台から認証を解除した上で、再度使いたい2台について認証を行う・・・という少々面倒な流れを辿ることになります。

パソコンの買い替えなどで３台目の登録となる場合は、３台目の認証時に表示される認証キーをライセンス解除サイト(認証キーが表示されるダイアログにリンクがあります)にご入力いただき、ライセンスの解除を行ってください。

CLIP STUDIO PAINTのライセンス解除は、一旦全てのPCから認証を解除し、その後に再び必要な2台へライセンス登録してご使用いただけるようになります。恐れ入りますが1台目のPCでもライセンス登録をし直してご使用いただけますようお願い致します。

※公式サイトより引用

クリスタのライセンスを確認・更新・照合したい

ソフトインストール後にライセンスを登録したいと思った場合は上部メニューバーの［ヘルプ］から［ライセンス登録］を選ぶと入力画面が出てくるので、25桁のシリアルナンバーを入力してください。

同様に、ライセンスの照合を行いたいと思ったら［ライセンス登録］の下に［ライセンス照合］があるのでそちらで照合できます。

ライセンスの更新の必要について

買い切りタイプのクリスタを購入した場合はライセンスは無期限に使用できるので特にキーの更新などする必要はありませんが、期間限定のライセンスというものも一部存在しています。

それが、下記のようなワコム製ペンタブなどに特典的に付属されている24ヶ月の期限付きライセンスです。

当然ながら有効期限がすぎると、ライセンス有効期間は終了して使えなくなります。

もしあなたが期間限定のライセンスを持っていて限定を解除したい場合には、優待価格で製品版を購入することもできます。

クリスタのライセンスに関するまとめ

ライセンスはインストール時に登録しておけばその後ほとんど意識することもないものですが、いざ2台目も認証したいと思ったりパソコンを移行したい時には絶対必要になる重要な情報です。

どうも、アートディレクターのハシケン（@conteanime）です。

クリスタには、無料有料問わず様々な「素材」というものが存在しています。

新たな素材をダウンロードすることで、ブラシや柄などそれまでなかった描き心地や柄のパターンをあなたも使えるようになります。

クリスタの素材の探し方とダウンロード方法

新たな素材がほしいと思ったら、素材パレットの「追加素材を探す」を押すことで専用ウィンドウが立ち上がります。

ログインした上で（後からのログインでも大丈夫ですが）上の検索窓に「ブラシ」「フキダシ」「柄」・・・などあなたのほしい素材に関連しそうなキーワードを選ぶと、下に一覧が表示されます。

ほしい素材を選ぶと赤いダウンロードボタンが出てくるので、クリックすることでダウンロードできます。

メイン画面に戻ると、ダウンロードした素材は素材パレットの中の「▼ダウンロード」という箇所に格納されています。

「CLIPPY」や「GOLD」が必要な有料素材の場合

クリスタで正式にダウンロードできる素材には、次の3種があります。

もしG（ゴールド）の必要な素材を購入して使用したい場合には、クリスタのマイページでチャージしてください。

ダウンロードしたクリスタ素材の様々な使い方

ダウンロードした素材は前述の場所に格納されていますが、そのままでは使えないものもあります。

画像やレイヤー素材の使い方

柄の素材などはシンプルで、そのままキャンバスにドラッグすることで使えます。

また、素材パレット下部の「貼り付け」でも同様のことができます。

サブツール関連素材の使い方

ブラシなどの素材は、サブツールパレットにドラッグ＆ドロップすることで使えるようになります。

▼パレットに関する参考記事

上のように直接ドラッグしてもいいですし、サブツールパレットの下部にある「素材からサブツールを読み込みます」というボタンで素材を選ぶことも可能です。

入れた素材は、右クリックでサブツールの削除をすることで消すこともできます。

カラーセット素材の使い方

カラーセット素材の場合は、直接素材パレットからカラーセットにドラッグ＆ドロップします。

もしくは右上の「素材からカラーセットを読み込みます」ボタンで指定することが出来ます。

カラーセットを変更したい場合には、パレット上部の横長のタブをクリックすることで登録してあるカラーセットが選べます。

また登録済みカラーセットを削除したい場合は右上の「カラーセットを編集」ボタンでウインドウが出てくるので、「削除」を選べば登録を消すことが出来ます。

３D素材の使い方

３D素材も同じようにダウンロードして、柄や画像系のようにキャンバスにドラッグ＆ドロップすることで使えます。

ドラッグなどで自由に角度や大きさを動かした上で、ラスタライズして下絵にするなどして使用しましょう。

クリスタに公式に登録されている素材は商用フリー？

調べてみた限りですが、「素材を探す」で出てくるものに関しては基本的にユーザーはどのような使い方をしても大丈夫な取り決めになっているようです。

もちろん素材を素材として再配布などはダメでしょうが、漫画やイラストに使っても特に問題はないようです。

★気になる場合は公式サイトで確認して下さい。

ダウンロードした素材を格納する専用サブツールを用意しよう

ブラシなどはサブツールにドラッグして使いますが、今後数多くのブラシをダウンロードする状況もあり得るでしょう。

その場合は、あらかじめダウンロード素材専用のサブツールを作っておくと管理が楽になるかもしれません。

素材から読み込んでサブツールに登録した状態でドラッグすると、既存のタブの間に赤線が表示されるのでドロップすると新たなタブとなります。

今後登録するブラシ素材はその新規サブツール内に入れていってもいいですし、必要なら何種か専用タブを作ってみてもいいでしょう。

タブ上で右クリックをすると「サブツールグループの設定」ができ、名前を自由に変えられます。

また、作ったサブツールを消したいときには

 ・・・などによって、削除することも可能です。

iPad Proでのクリスタ素材のダウンロード方法と使い方

iPadProでクリスタのアプリ版を使っている場合も、基本的には似た流れとなります。

「追加素材を探す」から専用ウインドウを開き、好きなものを選んだ上でログインした上でダウンロードします。

『このページを”Clip　Studio”で開きますか？』と出てくるので、「開く」を押すとダウンロードが始まります。

「成功しました」と表示されたら「PAINTへ戻る」をクリックすると、素材パレットの「ダウンロード」に登録されているのであとはPC版と同様の手順で使えます。

クリスタの素材のダウンロード方法と使い方のまとめ

クリスタの素材は本当に様々なものがあるので、試してみるだけでもきっと楽しいと思います。

絵の効率も上がりますし、表現の幅も大きく広がるでしょう。

どうも、アートディレクターのハシケン（@conteanime）です。

パソコンでクリスタを使う場合、快適にイラストを描くため最低限必要なPCスペックというものがあります。

あなたの描きたい絵に最適なパソコンを選べると、今後ストレスなくデジタルでお絵かきすることができるでしょう。

クリスタのパソコン版ソフトにはWindowsとMacの両方がある

クリスタのパソコンソフトはWindows版もMac版も存在しているので、あなたの好きな方を購入してください。

またクリスタ自体は動かすために過剰なスペックを必要とするソフトでもないので、あなたの持っているパソコンがここ数年内に買ったものならほとんどの場合そのまま使えるでしょう。

持っているパソコンをチェックする、これから新たなパソコンを買おうと考えているときは主に次の4つの要素について気にしてください。

以下では、この4つの要素に関して最低限動かすためと快適に動かすためのスペックを見ていきましょう。

クリスタを動かすために最低限必要なスペック

クリスタ公式サイトの内容を踏まえて、クリスタを動かすために最低限必要なスペックは次のようになります。

パソコンに詳しくないとよくわからない部分もあるかもしれないですかが、今時のパソコンならこれらの要素は基本クリアしているはずです。

でも上記はあくまで動作できる最低限レベルでしかありません、ギリギリこのスペックを満たしてるPCだとおそらくクリスタで絵を描いていても結構なストレスがたまってくるでしょう。

クリスタを快適に動かせる理想スペック

では次に、快適なデジタルお絵描きをしたいと思ったらどのくらいのスペックがあればいいのでしょうか？

パソコンのスペックというものは上を見るとキリがないですが、現状普通レベルの商品を買ってもこのスペックは問題なく満たせると思います。

ちなみにモニタのサイズはデスクトップなら21インチ以上、ノートなら15インチ以上が目安と考えてください。

運営者も2018年末にPCを新調しました

もし上の写真のような複数ディスプレイにしたい場合は、グラフィックボードについても購入時に必ず確認するようにしましょう。

▼スペックについてより詳しく知りたい場合は、下記ページも参考にしてください。

「BTOパソコン」ならあなたがイラストや漫画を描くために必要な要素だけそろえられる

新たにパソコンを買う際、大手電気店でメーカー品を買おうとすると年賀状や住所録などあなたが現在必要でないソフトまで大量についてきて値段が上がってしまうものです。

「クリスタで絵を描くためにパソコンを使う！」と目的がはっきりしてるなら、それに適した構成の「BTOパソコン」という選択肢がおすすめです。

 

BTOパソコンって何？

BTOパソコンとはBuild To Orderの略で、「受注生産」を意味します。
既製パソコンより詳細にパーツ構成（メモリ・ハードディスクなど）をカスタマイズすることが可能です。予算や用途などのご希望に応じて自由に選べるのが魅力です。

※回答部分のみ、ドスパラ公式サイトより引用

 

早い話がお店が組み立ててくれる自作パソコンというイメージで、パーツごとに予算に合わせてあなたの自由にカスタマイズできます。

以下では、クリスタに適したBTOパソコンを参考として載せておくので購入の際の目安にしてみてください。

デスクトップ通常レベル：83,980円⇒79,980円（+税）

raytrek debut! IM (CLIP STUDIO PAINT推奨パソコン) レイトレック デビュー! IM

© 2018 THIRDWAVE CORP. All Rights Reserved.

© 2018 THIRDWAVE CORP. All Rights Reserved.

デスクトップハイスペック（３D映像や最新ゲームも可能）：159,980円⇒149,980円（+税）

raytrek debut! XT (CLIP STUDIO PAINT推奨パソコン) レイトレック デビュー! XT

© 2018 THIRDWAVE CORP. All Rights Reserved.

© 2018 THIRDWAVE CORP. All Rights Reserved.

ノート通常レベル：85,980円⇒79,980円（+税）

raytrek debut! DX-KS (CLIP STUDIO PAINT推奨パソコン) レイトレック デビュー DX-KS

© 2018 THIRDWAVE CORP. All Rights Reserved.

© 2018 THIRDWAVE CORP. All Rights Reserved.

ノート高スペック：122,980円（+税）

raytrek-V Adobe CC推奨モデル VF-HEKS レイトレック-V VF-HEKS

© 2018 THIRDWAVE CORP. All Rights Reserved.

© 2018 THIRDWAVE CORP. All Rights Reserved.

ノートハイスペック（３D映像や最新ゲームも可能）：170,980⇒139,980（+税）

GALLERIA GCF1060GF-E　

© 2018 THIRDWAVE CORP. All Rights Reserved.

・・・もし、それぞれのボタン先で売り切れていた場合は下記のボタンから似たような構成のパソコンを探すことができます。

パソコンでクリスタを使いたいときのまとめ

パソコンは予算さえかければ際限なくスペックをあげられますが、クリスタで絵を描く場合はそこまで無理してお金をかける必要はありません。

デスクトップでモニターを1つ含めたとしても、13万円未満程度の予算で大丈夫でしょう。

どうも、アートディレクターのハシケン（@conteanime）です。

クリスタで線画を描いていて、後から色を変えたくなる状況も結構あるんじゃないでしょうか？

ペイントソフトの線は、実はレイヤーさえ分けて作画していれば割といつでも自由に変えられます。

線画の色を変える方法①透明ピクセルをロックする

レイヤーパレットの上部に、2種類の鍵のアイコンが並んでいます。

左側は「レイヤーをロック」するためのもので、このボタンをONにしたレイヤーは何も処理ができなくなります。

その右にあるボタンが「透明ピクセルをロック」といって、線画の色を変える際の基本としてよく使われるものになります。

手順としては以下のようになります。

透明ピクセルをロック、とは？

ペイントソフトのキャンバスは上の図のように四角いピクセル（ドット）が集まってできていて、□に色を付けることでデジタル絵は描かれています。

要するに「透明ピクセルをロック」するとは、レイヤー上でまだ何も描かれていない部分をロックしてしまうということです。

逆に言えば「既に何か描かれているピクセルだけ処理を行える」状態へとしてしまうわけです。

一部の色だけ変えることもできる

「透明ピクセルをロック」を使うと、線画の好きな部分だけ自由に色を変えることもできます。

上のようにロックされた状態でペンツールなどで線画上を塗りつぶせば、その箇所だけ色を変えられます。

線画の色を変える方法②クリッピングを使う

２つ目の色変えの方法は、「クリッピング」という操作を使うやり方です。

線画レイヤー（A）の上にクリッピング用の新規レイヤー（B）を配置し、右クリックで［レイヤー設定］–「下のレイヤーでクリッピング」を押します。

クリッピングされたレイヤー（B）は線画レイヤー（A）で作画されている範囲でのみ表示されるようになり、（A）の色を変えたい部分を（B）で任意の色で塗りつぶしたりペンツールで描くことで見た目を好きな色に変えられます。

透明ピクセルをロックと違って、元々の線画レイヤーを保持したまま色を変えたい場合はこちらがいいでしょう。

線画の色を変える方法③色調補正機能を使う

３つ目の色変え方法は、「新規色調補正レイヤー」を使います。

線画レイヤーを選んだ状態で、［メニューバー］から［レイヤー］–［新規色調補正レイヤー］–「色相・彩度・メイド」を選ぶと専用ウィンドウが表示されます。

それぞれの項目でバーを動かすか、数字を入力するか、矢印で数字を変えると色が変化するのでいろいろと試してみてください。

クリスタで線画の色を変えたいときのまとめ

今回紹介した３つの方法は、着色時に塗った色を変えたい場合でも同じようにできる便利なものです。

最終的に線画は黒にしたいけど作業中はラフをトレースしながら赤や青のほうがやりやすい・・・なんてこともあると思いますが、そんなときにも役立つでしょう。

どうも、アートディレクターのハシケン（@conteanime）です。

クリスタで絵を描く際は「新規キャンバス」を作成することから始まります。

幅と高さと「解像度」で「キャンバスサイズ」を設定しますが、デジタルイラストにとって重要な割に意外と理解しにくい概念とも言えます。

デジタルイラストで使われる解像度（dpi）という言葉の意味

「解像度」という言葉は一般的には絵を描くときの密度のようなものとざっくり考えられていると思います。

「解像度」の数字が上がればより細かく描けて逆に小さいと描き込みにくくなる・・・、間違ってはないですがそれだけでは足りない要素もあるので関連用語も含めてしっかり理解しておきましょう。

キャンバスサイズの「px（ピクセル）」は「コンピューターの画面上」で画像が何画素で構成されているかを表している

パソコンやTVなどのディスプレイは小さな点の集合体で映像や画像を表示しています、「px（ピクセル）」とはディスプレイ上の小さな点を指す単位で「1px」が最小となり0.5pxなどは存在しません。

クリスタでキャンバスサイズを決めるときに「px（ピクセル）」という単位を見かけると思います。

上の設定の場合は幅（横）にピクセルが800個、高さ（縦）にピクセルが600個存在しているキャンバスであることを示しています。

※省略していますが実際のマス目の数は800×600個あると思って下さい

「ピクセル」と「ドット」は似たような言葉だけど微妙に違う！

「ドット」という言葉を聞いたことがあるかもしれません、こちらも点を表す言葉ですが「ドット」の概念に色の情報を加えたものが「px（ピクセル）」となります。

ざっくり言ってしまうと、「ドット」は印刷時に関係する言葉で「px（ピクセル）＝画素」はコンピューター上での言葉と考えておくと流れが理解しやすくなるかもしれません。

「解像度（dpi）」は「１インチ内にドットがいくつあるか」を表している

「解像度」は画像の密度を指していて単位である「dpi」は「dots per inch（ドット・パー・インチ）」の略語です、「解像度」とは「1インチ内にどれだけのドットが入っているのか？」を示す単位になります。

たとえば72dpiは1インチの縦横それぞれに72個のドットがあり、600dpiなら縦横に600ずつのドットが集まってできている画像ということになります。

理屈として上のようになるため、解像度の数字を大きく設定しておくと印刷時のドット1つ1つを細かく表現できるために結果として画像の画質も上がるんだという流れになるわけです。

ただし！「解像度（dpi）」は基本的に「印刷想定時に気にする数字」である

前述の通り「解像度」は印刷時に１インチあたりをどれほど細かいドットでプリントするかという話なので、実はモニター上で描いてて印刷を絶対しない絵ならばあまり気にしなくていいという言い方もできます。

「解像度」は「1インチ内にドットがいくつあるか？」を示すわけですが、パソコンやタブレットなどのディスプレイ上ではインチの概念は関係ありません。あくまでも「現実（リアル）の世界での大きさを示している」のがインチと言う単位です。

つまり印刷しない絵に関しては単位が「px」なら解像度は「72」のまま大きくする必要はありません、幅と高さで設定する「ピクセル数」さえ大きく取っておけばその分細かく書き込めます。

逆に印刷を想定している絵を描くなら解像度は「72」では不足なので「300」（モノクロなら600）以上と高くし、実際に印刷される用紙サイズ（A4やB4など、単位もcmやmm）に設定して作画しましょう。

注意！「解像度」とモニターの「画面解像度」は別モノである

「解像度」をややこしく感じさせる要因の1つが、ここまで紹介してきた「解像度」とパソコンなどのモニターの「画面解像度」という言葉がやや別種である点です。

「解像度」は解説したように「1インチ内にドットがいくつあるか？（72dpi、600dpi等）」を表す単位ですが、「画面解像度」という場合はパソコンのモニタに表示される「総画素数」を表しています。

1024×768px、1980×1080pxといった数字のことです。

この2種類の言葉を混在してしまうとわかりにくくなるので、キャンバスサイズを設定する際の「解像度」はモニターの「画面解像度」ではなくあくまでも印刷時の「解像度」のことだと理解しておきましょう。
 

解像度とキャンバスサイズを正しく使うコツ

イラストや漫画の用途に応じて、描きはじめる前に「解像度」と「キャンバスサイズ」の数字や単位をしっかり設定しておく必要があります。

そのためのコツを見ておきましょう。

初心者さんがデジタルでイラストを描くときのキャンバスの設定方法

絵を描きたいとクリスタを買って最初に悩むのが、結局どんなキャンバスサイズで描けばいいのか・・・という点ではないでしょうか？

PCのスペックやモニターサイズによっても変わりますが、印刷しないなら解像度は72のままで縦横1000～2500pxに収まる範囲のきれいな偶数が無難です。

ただもし500×500といった小さめの絵が最終的に必要な場合は、初期のキャンバスサイズを1000×1000などと縦横倍に設定しておいて描き上がったあとで縮小してから提出（使用）するといいでしょう。

縮小する際は作業中のキャンバスを開いたままの状態で［メニューバー］-［編集］-［キャンバスサイズを変更］で表示される小窓で変えられます。

最初から500×500で絵を作成しようとすると小さくて描きにくい部分が出てきますが、まず大きく描いておいて最後に縮小すれば500で描き始めるよりもきれいに仕上げられます。

逆に印刷想定の場合は前述のように実際に印刷するサイズ（A4など）を単位cmやmmで入れてカラー印刷なら最低300dpi、モノクロ印刷（漫画含む）なら最低600dpiに設定して行います。

「アンチエイリアス」処理について

通常、クリスタなどのペイントソフトでカラー絵を描くときは「アンチエイリアス」という画像の補間的処理がなされています。

簡単に言うと絵を拡大してギザギザに見える部分に、周りと近い色や中間色などを適宜配置することでなめらかに見せるペイントソフト上の処理のことです。

赤枠内で変更できます

ですがモノクロイラスト、特に印刷を前提とした漫画などの場合は白か黒しかない２値化された線で作画するのが基本です。

モノクロはアンチエイリアスが使えないため、基本的にカラーよりも解像度を上げて制作する必要があります。

そのためカラー印刷なら300dpi程度、モノクロなら600dpi程度がクリスタ公式でも推奨されているので従うようにしましょう。

規定サイズも使ってみよう、絵は大きく描いて縮小しよう

サイズ規定のしっかり設定しているマンガ原稿などはともかく、イラストやpixivにあげたい絵のサイズは自由すぎて逆に戸惑うかもしれません。

提出用データを過剰に大きくしているとアップロードや読み込みに時間がかかり良くないですが、基本的に作成時は前述のように大きく描いておけば後でキャンバスサイズを小さくしてどうとでもできます。

もし悩むようなら最初は「規定サイズ」を使ってみましょう。

新規キャンバス設定の小窓で「カスタム」部分をクリックすると様々な用紙の規定サイズが表示されるので、まずそれを使用して慣れてきたらあなたなりの設定でやるといいかもしれません。

解像度とキャンバスサイズの注意点

最後に、デジタル上で作業する上で注意しておくべき点をいくつかまとめます。

イラストや漫画の制作途中で解像度は上げられないと思っておこう

新規キャンバスとして絵を描き始めて、途中でキャンバスサイズを変更したくなる状況もあるかもしれません。その際は［メニューバー］-［編集］で「キャンバスサイズを変更」をクリックします。

たとえば800×600pxのキャンバスを中心に縦横200pxずつ大きくしたいなら、幅と高さに200ずつ加えてOKを押します。

キャンバスを右や下に広げたい場合は、基準点でキャンバスの配置を左上にずらした上で数字を入れます。

・・・とキャンバスサイズを広げる場合は紙を付け足すような感覚で気軽に行えますが、解像度を変更するのはすでに描いてきた絵が荒れる原因にもなるので基本的にはあまり行いません。

変更自体は［メニューバー］-［編集］で「画像解像度を変更」で行なえますが、イラストやキャンバスのサイズも同時に変わることを覚えておきましょう。

なによりも最初のキャンバス制作時に解像度を入力する際に間違えないよう、注意して行うことが大切です。

A4サイズや高解像度で作成したイラストや漫画をネットにあげる時はあえて「解像度を下げる」!?

ある程度の質の絵をネットに上げた場合、勝手に使用されてしまうこともありえます。

・・・とネット上に上げた画像を使われるのは防ぎようのない場合がありますが、高解像度の絵を勝手に印刷されたりグッズに使われることを防ぐ方法はあります。

300、600などの高解像度で作成した絵や漫画をアップロードする際は解像度を72にさげておきましょう。

クリスタの解像度とキャンバスサイズについてのまとめ

解像度とサイズの概念は最初かなりとっつきにくい部分だと思います。

でも理屈を考えながら描いていると少しずつ理解していけると思うので、あきらめずがんばってください。

どうも、アートディレクターのハシケン（@conteanime）です。

クリスタで絵を描く際に使うレイヤーには大きく分けて2種類存在しています、それが「ラスターレイヤー」と「ベクターレイヤー」です。

使い方や機能の大きく違う2つのレイヤーの特徴をしっかり知っておけば、あなたのやりたいことにより適した描き方を選べるようになります。

▼レイヤーの概念そのものについてまず知りたい場合は下記記事を参考にして下さい。

[blogcard url=”https://conte-anime.jp/draw/digital-layer”] 

クリスタのラスターレイヤーとベクターレイヤーの違い

ラスターレイヤーとベクターレイヤーは漠然と線を描いているだけだと一見違いがわかりませんが、実はやれることが全く異なります。

それぞれについて、特徴やメリット・デメリットをしっかりおさえておきましょう。

ラスターレイヤーのメリット①：細かく描いたり消したり、塗ったりできる

ラスターレイヤーは多くのツールが基本的にそのまま問題なく使えます。線も自由に描けて、色も同じレイヤーに塗ることができます。

ラスターレイヤーのメリット②：ぼかしたりフィルターなどで様々な効果を加えられる

クリスタにある様々なフィルターやぼかし処理、グラデーションなども自由に利用できます。

ラスターレイヤーのデメリット：拡大しすぎると絵が荒れる

ラスターレイヤーはドットという点の集まりによって画像を構成しています。

拡大するとドット自体を引き伸ばすので、ジャギー（荒いギザギザしたドット）が目立って絵が荒れるのがラスターレイヤーの特徴的な欠点です。

ベクターレイヤーのメリット①：変形や拡大縮小しても線が荒れない

ドットの集合体であるラスターレイヤーの画像とは違って、ベクターレイヤーの線はあくまで「情報」として管理されています。

上の図に見られるようなベクターレイヤーの線を構成している複数の点のことを「制御点」と呼びます。

ドットを引き伸ばすラスターレイヤーとは異なって拡大時に線の情報を置き換えて行うので、ベクターレイヤーに描いた線は拡大縮小してもラスターレイヤーのようにジャギーが荒れることはありません。

ベクターレイヤーのメリット②：描いた線をあとから自由に調整できる

ベクター線の最大のメリットの1つが、描いた線を後から自由に変更できる点です。

①描いた線を太く（細く）できる

②線を移動・回転できる

③曲線のカーブを変更できる

④線（制御点）をつまんで変形できる

ベクターレイヤーのメリット③：交点までの範囲で消すことができる

ベクターレイヤーもう1つのメリットは、「消しゴム」に関する非常にすぐれた機能です。

ベクター用消しゴムで「ツールプロパティ」の「ベクター消去」を「交点まで」とすると、下の動画のような消し方ができます。

勢いを殺さない線で作画しておいて不要な線をあとでまとめて一気に消す！・・・という非常に効率のいい描き方も可能になります。

ベクターレイヤーのデメリット①：塗るには不向き、ペンツール以外の描画ツールは使えない

ベクターレイヤーはあくまで線の情報の記録であるために塗りには不向きです。

強引に線を重ねて無理やり塗りつぶすことしかできないので、着色は別途ラスターレイヤーを作ってそちらで行いましょう。

ベクターレイヤーのデメリット②：大量の線を書き込みすぎるとデータが重くなることも

また、ベクターレイヤーで細かく描き込んでいくと上の画像のようにすべて線の情報として記録されていくのでデータの読み込みや反応が重くなることもあります。

便利なベクターレイヤーですが、たとえば顔や手のシワの集まりなど非常に細かい箇所の描き込みは別のラスターレイヤーで行うといいでしょう。

ラスター＆ベクターレイヤーの作成方法

新規キャンバスを立ち上げたときに用紙レイヤーの上に自動で存在している「レイヤー１」は、基本的にラスターレイヤーとなっています。

ベクターレイヤーを用意する場合は、レイヤーパレットのボタンか［メニューバー］–［レイヤー］–［新規レイヤー］で「ベクターレイヤー」を選びます。

ラスターとベクターの見極めはレイヤー名の上にベクターのアイコンが表示されているかどうかで区別します。

▼レイヤーの細かい機能についてさらに知りたい場合はこちらも参照して下さい。

 ラスターレイヤーとベクターレイヤーを変換する方法

ラスターをベクターに、ベクターをラスターに変換することもできます。

変換の手順は変換したいレイヤーを選んだ状態で［メニューバー］–［レイヤー］（①）–「レイヤーの変換」（②）を選ぶと小窓が表示されます（③）。

「種類」の欄で変換したいレイヤーの種類を選び（④）「OK」を押せば変換できます。

クリスタのラスター＆ベクターレイヤーの違いに関するまとめ

ざっくり使い方を分けるなら線画は「ベクター」、塗りは「ラスター」という感じで使用するといいでしょう。

ただし前述のように細かい線画をすべてベクターにすると重くなることもあるので、絵柄によっては多少気を使う必要があるかもしれません。

どうも、アートディレクターのハシケン（@conteanime）です。

クリスタに限らず、デジタルで絵を描く時は線や色ごとに「レイヤー」に分けて描いていくことが基本となります。

レイヤーとはキャンバス内に作られる「層」のようなものです。絵を細かく分けて描いておくことであとから直したい部分だけを調整したり、髪や服の色だけ変えたりといったことも自由に行なえます。

▼レイヤーについてより基本的な部分を知りたい時は、こちらを参照して下さい▼

新規レイヤーの作り方

クリスタで絵を描く際は［メニューバー］–［ファイル］–［新規］で「キャンバス」をまず作成します。

同時にレイヤーパレットも用意されて最下段に「用紙」レイヤー、その上に「レイヤー1」が配置されます。

新たにレイヤーを増やしたい場合はレイヤーパレット上のボタンをクリックするか、

［メニューバー］–［レイヤー］–［新規ラスターレイヤー］、あるいは［メニューバー］–［レイヤー］–［新規レイヤー］で「ラスターレイヤー」を選ぶのが基本となります。

レイヤーの名前の変え方

レイヤーは数がどんどん増えていくものなので、作成した際は名称を変えていくクセをつけておくと作業中に迷わず便利です。

「レイヤー1」と表示されている部分をダブルクリックすると自由にレイヤー名が変更できます。

レイヤーを移動する・順番を入れ替える方法

レイヤーは自由に移動して順番を入れ替えることができます。ドラッグすると入れ替え可能な場所には赤い線が出るので、ドロップすることで入れ替えられます。

使わないレイヤーを削除する方法

不要なレイヤーはレイヤー上で右クリックして「レイヤーを削除」か、レイヤーを選択した状態でレイヤーパレット上のゴミ箱をクリック。あるいはゴミ箱に直接ドラッグ・アンド・ドロップすることで削除できます。

レイヤーの整理などに関する便利な使い方（基本編）

パレットカラーでレイヤーを識別しやすくする方法

レイヤーの左端に色を付けて識別しやすくすることができます、たとえば服のパーツを同じ色でまとめたりしておくと便利です。

表示＆非表示を変える目玉の上辺りにあるタブをクリックすると指定の6色があるのでそこから選ぶか、「その他の色を使用」で自由な色を設定することも可能です。

レイヤーを複数選択する方法

作業していて複数枚のレイヤーを選択したい状況があるかもしれません。

その場合は最初の一つを選んだ上で「Ctrl」を押したまま他の複数のレイヤーを1つずつクリックしていくか、もっとまとめて選択したいなら「Shift」を押して別レイヤーを選べばOKです。

レイヤーが複数あるときに1つのレイヤー上の画像だけを表示する方法

レイヤーが増えてきて、作業したいレイヤーが見つけにくいこともあると思います。

その際は「Alt（Macの場合は「Option」）」を押しながらレイヤーの目玉部分をクリックすると、そのレイヤーだけが表示されます。

レイヤー同士を結合する方法

「Shift」や「Ctrl」を押して複数レイヤーを選択した状態（①）で右クリックから「選択中のレイヤーを結合」するか、［メニューバー］–［レイヤー］（②）で「選択中のレイヤーを結合」（③）することができます。

ほかに表示されているレイヤーだけを結合する「表示レイヤーを結合」や、表示非表示関係なくレイヤーをすべて統合する「画像を統合」もあります。

レイヤーのサムネイルのサイズや表示設定を変える方法

レイヤーパレット上のサムネイルのサイズは変更できます、サムネイル上で右クリックし「サムネイルのサイズ」から好きなものを選びましょう。

同様に「サムネイルの表示設定」で「キャンバス全体を表示」させるか「レイヤーの範囲のみを表示」も変更できます、後者はレイヤーごとに描画されている範囲だけがサムネイルに表示されます。

レイヤー数が多くなりすぎた際に2列で表示する方法

公式的には「2ペイン表示」という機能らしいですが、レイヤーが増えすぎてスクロールすら大変というときはレイヤーパレットの左側上部にある「レイヤーを2ペインで表示」というボタンを押しましょう。

パレットの下の方からドラッグすると2列で表示できるようになっているので、現在作成中のエリアとよく使う場所などを一緒に表示させておくと便利です。

用紙レイヤーの色を変更する方法

キャンバスを作成したとき必ず最下段に表示される「用紙レイヤー」は白色が基本ですが、色を変えることも可能です。

たとえば着色作業時などに蛍光色の緑など目立つ配色にしておくと、色の塗り漏れにも気づきやすくなるのでおすすめです。

やり方は簡単で、用紙のサムネイルをダブルクリックして色を選ぶだけです。

クリスタのレイヤーの基本的なまとめ

今回挙げたのはクリスタのレイヤー機能の一部ですが、無理して全部使う必要はまったくありません。

試してみて気になったものを試してみていけそうならうまく活用して、あなたの絵を描く環境をより良いものにしていってください。

どうも、アートディレクターのハシケン（@conteanime）です。

クリスタでマウスやタッチペンで操作するときに表示されるポインター（カーソル）は、形状を変更することができます。

作業していてなんか気になる、もう少し描きやすくできないかな・・・と思ったときは試しに変更してみるといいかもしれません。

クリスタのポインター（カーソル）のカスタマイズは「環境設定」から

クリスタはやりすぎなくらい細かいカスタマイズが可能なソフトなので、なにか気になったときは調べてみると案外改善方法が見つかったりするものです。

今回取り上げるポインター（カーソル）についても同様で、簡単にカスタマイズすることができます。

［メニューバー］–［ファイル］（①）–［環境設定］（②）で下のような小窓が開きます（③）。

小窓左一覧から「カーソル」を選び（④）、右の「カーソル形状」（⑤）から設定を好きなものに変え（⑥）、右上の「OK」を押せば変更完了です。

クリスタのカーソル形状の一覧と詳細

おそらく最初は上のような設定になっていると思いますが、それぞれをクリックすることで選択肢が開きます。

どのような形状のカーソルがあるのか、一覧で簡単に見ていきましょう。

ツール固有

ペンならペンっぽく、消しゴムなら消しゴムっぽい絵のカーソルが表示されます。

なし

・・・カーソル自体が全く表示されない状態になります、かなり描きにくいので使わないほうが無難でしょう。

十字

十字のようなカーソルになります。

三角矢印

三角の矢印カーソルになります、矢印の向きは上や左など更に細かい設定も可能です。

点

点のカーソルになります。

極小ドット

・・・写真ではかなり見にくいですが、点よりも小さな点（ドット）のカーソルになります。

照準

照準のようなカーソルになります。

ブラシサイズ

使用しているブラシやペンのサイズに応じた大きさの円カーソルになります。

ブラシサイズとツール固有

「ブラシサイズ」の円の中に「ツール固有」のアイコンが表示されます。

ブラシサイズと十字

「ブラシサイズ」の円の中に「十字」が表示されます。

ブラシサイズと点

「ブラシサイズ」の円の中に「点」が表示されます。

ブラシサイズと極小ドット

「ブラシサイズ」の円の中に「極小ドット」が表示されます。

おすすめのポインター（カーソル）設定は結局どれ？

好みの部分はかなりあると思いますが、作画に関して言えば「ブラシサイズ」+αというスタイルが割と使いやすいのではないでしょうか。

ブラシ・ペン・消しゴム系ははじめから「ブラシサイズ」が設定されているので推奨設定という意味あいもありますが、変更してみる際はまずその「ブラシサイズ」に十字や点を入れて使い勝手を調べるといいでしょう。

表示が小さめだとブラシサイズの中に点など入ってると見にくく感じることもあるかもしれませんし、逆に表示を大きくしているとブラシサイズのみでは描くポイントがつかみにくい状況も起こるかもしれません。

ポインター（カーソル）の変更方法に関するまとめ

クリスタで困ったときは、ぜひそれに関する「キーワード」でネット検索してみて下さい。

意外なものが細かくカスタマイズできたりもするので、より良い作画環境が構築できることも十分ありえます。